자신의 모습을 통찰하고 자신에게 필요한 변화를 연습할 수 있습니다.

연극치료는 연극, 곧 함께 상상하고 행동하는 과정을 통해 마음의 상처와 불편함을 풀어내고 회복하는 힘을 일깨움으로써 참여자(내담자)의 치유와 성장을 돕는 것을 말합니다. 연극치료의 참여자는 때로는 스스로 배우가 되어 상상 안에서 가능한 모든 시간과 공간, 사건을 움직임과 소리, 그림, 노래, 이야기, 연기 등으로 표현하고, 때로는 관객이 되어 극 속에 투영된 자신의 모습을 통찰하고 자신에게 필요한 변화를 연습할 수 있습니다.

연극치료와 정의

연극치료의 대상

• 불안장애(범불안장애, 공포증, 공황장애, 강박장애, 외상후 스트레스 장애)

• 기분장애(우울증, 조울증)

• 신체형장애(신체화장애, 전환장애, 건강염려증)

• 성격장애(편집성, 분열성, 분열형, 연극성, 자기애성, 경계선, 반사회성, 강박성, 의존성, 회피성 성격장애)

• 중독증(알콜중독, 게임중독)

• 섭식장애(거식증, 폭식증)

• 아동청소년기 정신장애(지적장애, 발달장애, ADHD, 틱장애, 품행장애, 학습장애)

• 노년기 정신장애(치매, 노년기 우울증)

• 사별, 이혼, 실직, 고부갈등, 왕따 등 위기에 처한 경우

인간의 심리적 문제는 대개 과거의 경험과 연결된 경우가 많습니다. 상처받았던 과거의 기억과 경험이 여전히 해결되지 않은채 고통 속에서 현재를 살아가고 있는 경우 여러 가지 심리적 문제가 나타날 수 있습니다. 특히 자신의 삶을 직접 만나지 못한 내담자는 상징과 은유를 통해, 혹은 스토리텔링으로 이야기를 창조해서 이야기의 인물이 되도록 하고 역할을 경험하도록 하는데, 이때 내담자는 역할을 창조하고 새로운 자신을 발견하게 됩니다. 이처럼 자신이나 자신의 삶을 표현하는 것이 어려운 내담자들에게는 연극치료가 매우 효과적입니다.

연극치료의 효과

연극이라는 구조 안에서 자신의 감정을 정화하고, 타인의 입장을 이해할 수 있게 됩니다. 또한 미래의 새로운 삶의 방향에 대해서는 역할훈련을 통해 새로운 행동을 경험하게 됩니다. 놀이성, 창조성, 허구성이라는 연극의 치료적 동력을 바탕으로 해서 상상적 놀이를 통해 내담자는 자신이 원하는 대로 표현하고, 경험하고, 창조하게 됩니다. 이러한 경험은 연극이라는 허구적 상상 놀이가 끝나고 감정적 정화, 따뜻함, 시원함과 같은 신체적, 심리적 경험들은 고스란히 마음에 남습니다. 따라서 과거의 주제든, 미래의 주제든 그것이 지금 고통을 초래하고 있다면 연극적인 방법을 통해서 다룰 수 있습니다.